理想与现实的落差——读《为什么设计》有感

《为什么设计》一书是由日本设计大师原研哉和阿部雅世合作完成的关于设计与文化内容的著作。在书中，可以看到当代设计的发展趋势和对于设计生态的一些有个性的讨论。作为一名在高校从事设计教育的工作者，我从个人的角度谈谈对于这些话题的一些不成熟的想法。

时间告诉人们，过去的就成为了历史。我们每个人的生活都具有其特定的意义。以前，我们对知识的学习无非就是通过阅读书籍和请教老师来完成，但是有个网络和日益发达的媒体信息，我们的学习也变得立体而多元起来。

就像问我们为什么要写文章，为什么要学设计，为什么要做有风格的作品，这些问题其实非常有意义，值得我们去研究。原研哉认为，文字是整个设计体系的起源。一方面，信息世界越来越发展朝着多样性发展，人们足不出户而了解外界的发展；另一方面，语言文字有效地构筑了人的精神世界，成为人们沟通的工具。可以说，语言文字既是改变世界的利器，又是储存记忆的容器。

在回答什么是设计这个问题前，首先要明白什么是人。显然，要全面回答这个问题，需要动用一部百科丛书。因为我们的欲望和内心活动与我们的物质世界是如此的息息相关，设计就是联系两端的桥梁。

我们这个民族所特有的文化精神是什么，我们如何利用这些宝贵的资源做设计。我认为这不是一两句话可以讲清楚的。但是，我觉得从我们传统的哲学，科技和经济等方面深刻剖析，一定可以发掘到不一样的瑰宝。

我想从我个人经历方面，谈谈关于设计与生活的关系。我平时在家的时间比较多，除了工作，一般都在家。家是否就是让人休息，获得心灵平静的空间呢？当然，这样定义太片面。家的变化与社会变迁具有密切的关系，那么从家文化方面研究一下其实内容也很丰富。比如，对家人要怎样说话，家具应该如何摆放，每天的食物怎样安排。这些看起来是小事情，但是蕴含了大学问。在忙碌的现代社会，要想把个人生活处理到一种理想的状态，确实不容易。要想解决好这些问题，就需要灵活运用设计智慧。

做舒适、够用和经济的设计，是很有现实意义的。单讲椅子的设计，由于材料、造型和设计理念的不用，消费者的使用感受也各不相同。就说材料的区别，竹木、塑料和化学纤维给人的感受是完全不同的，设计者更应该从现象学方面深入思考物质背后的含义。

设计的公益性，文化性和趣味性似乎在今天这样的环境下，都被人们忘记得一干二净了，只有功利的设计才是大家感兴趣的。

最后，书中谈到了幸福感。我希望看到的是一片郁郁葱葱的森林，清风吹拂着绿叶上的露水，我们身处其间的人都被吸引和感动。充满诗意的画面不应只留存于理想中，但现实是残酷的。我们众多的设计师们还在为生计，在电脑前执着守候。为了让生活更美好，新征程上的设计人理应有所作为。

从广义上说，应该承担教育，关照心灵等多种功能。目前社会对设计的认识过于肤浅，这也是导致设计行业只能在夹缝中生存的原因。理想和现实之间的鸿沟是巨大的，但是美好的未来，像是在神话中闪烁着光芒，她涤荡着一切龌龊和阴暗。不断审视自我，不断磨砺筋骨，我们每个人都需要不断修炼，这样才能超越自我。